
音を奏でるのは誰か? タレク・アトゥイがテート・モダンで問い直す、創造と協働のかたち
ロンドンのテート・モダンで、タレク・アトゥイによる大型インスタレーション《Hold》が公開されている。世界各地の楽器製作技術を取り入れた装置が、巨大なタービン・ホールを絶えず変化する音響空間へと変える。職人、演奏家、来館者、そして建築そのものが音の生成に関わる本作は、創造の主体が誰にあるのかを問い直す。音を介した協働と「歓待」の可能性を読み解く。

ロンドンのテート・モダンで、タレク・アトゥイによる大型インスタレーション《Hold》が公開されている。世界各地の楽器製作技術を取り入れた装置が、巨大なタービン・ホールを絶えず変化する音響空間へと変える。職人、演奏家、来館者、そして建築そのものが音の生成に関わる本作は、創造の主体が誰にあるのかを問い直す。音を介した協働と「歓待」の可能性を読み解く。

2022年の本格始動から5回目を迎えた「アートウィーク東京」が11月8日まで開催中。今年は「AWT FOCUS」が都内10会場へと拡大し、周辺でも多彩な自主企画が展開されている。国際的なネットワークの形成から新たなプロジェクトの誕生まで、AWTは東京のアートシーンに何をもたらしたのか。主催者や参加ギャラリー、国内外のアート関係者の声から、その成果と課題を探る。

近年、ポンピドゥ・センターやグッゲンハイム美術館への作品収蔵、セイディ・コールズHQ、デイヴィッド・ツヴィルナーなどの大手ギャラリーでの発表などを通じて国際的な注目を集める西村有。欧州の美術機関で初となる個展「Towards a Sea(海へ向かって)」が、パリのラファイエット・アンティシパシオンで開催中だ。新作20点を含む約50作品から、海をこえて広がるその絵画世界をたどる。

パキスタン出身でニューヨークを拠点に活動するアーティスト、サルマン・トゥールのヨーロッパ初となる個展「Someone Like You」が、ロンドンのコートールド美術館で開催されている。マネをはじめとする西洋美術史の名作を参照しながら、クィアな人々の親密な関係や孤独、移民としての経験を描いてきたトゥール。古典絵画のコレクションとの対話から浮かび上がる、その作品世界をロンドン在住の評論家・文筆家である佐宗悠紀がレポートする。

東京・日本橋の皇居三の丸尚蔵館で、同館のグランドオープンを記念した特別展「皇室の至宝—美いづるところ」が開幕。会期は11月3日〜27年1月24日。会場の様子をレポートする。

長野県松本市の歴史的建造物や近代建築を舞台に、現代アートを展開する「マツモト建築芸術祭2026 ADVANCE」の第2期が、11月3日に開幕した。国内外18組のアーティストが参加し、今回は浅間温泉を含む4エリア・19会場に規模を拡大。その見どころをレポートする。

東京・中村橋の練馬区立美術館にて、現代美術家・ユアサエボシの作品を紹介しつつ、戦後日本の前衛芸術を切り開いた美術家たちの作品をともに展示する展覧会「ユアサエボシと戦後アヴァンギャルドの変身寓話集」が10月31日に開幕した。会期は12月27日まで。会場の様子をレポートする。

東京・神田錦町の旧カプセルホテルを舞台に、新たなアートイベント「Tokyo Jazz Club」が11月1日に開幕した。全8フロアで現代美術の展示やインスタレーション、ライブパフォーマンス、リスニングラウンジ、バーなどが展開され、アートと音楽、人々の交流が交差する8日間限定の文化空間が誕生。その会場の様子をレポートする。

青森県立美術館で、身体感覚に根ざした演劇性を伴う写真や映像を発表してきた志賀理江子の個展「志賀理江子 なぬもかぬも」展が開幕した。会期は2027年3月14日まで。会場の様子をレポートする。

森万里子の24年ぶりとなる国内大規模個展「森万里子:燦燦」が、東京・六本木の森美術館で開幕した。初期の「サイボーグ」シリーズから、日本初公開となる《Wave UFO》(1999-2002)、自然との一体性を探る近年の作品まで、約40点を通じて30年以上にわたる活動をたどる。その内容を共同企画者の言葉とともに紹介する。

石川県金沢市の国立工芸館で、企画展「デザイン・クロニクル展 なにが生まれて、なにが変わった?」が2027年1月11日まで開催中。会場の様子をレポートする。

中国と日本の6名のアーティストによる写真・映像作品を紹介する「デュエット――アジアン・コンテンポラリー」が、東京都写真美術館で開催されている。2018年の「愛について アジアン・コンテンポラリー」に続くシリーズ第2弾となる本展では、異なる文化や歴史、個人の経験が交差する多様な表現を紹介する。会場の様子をレポートする。

アーティスト・YOSHIROTTEN(ヨシロットン)の過去最大規模となる個展「ヨシロットン展 彼方との交信/BEYOND EARTH」が、東京・虎ノ門のTOKYO NODEで10月30日に開幕した。

東京・六本木の国立新美術館で、1970年代に少女マンガ表現の可能性を広げた3人のマンガ家の軌跡を紹介する「少女漫画・インフィニティ 萩尾望都×山岸凉子×大和和紀 三人展」が開幕した。会期は27年2月8日まで。会場の様子をレポートする。

急速な経済成長とともに、現代アートの市場が拡大してきたポーランド。首都ワルシャワでは、商業ギャラリーや公共文化施設、独立系スペースが発展し、国際的な存在感を高めつつある。いっぽう、その成長の裏側には、芸術家の不安定な生活や商業化、政治との距離をめぐる課題もある。Warsaw Gallery Weekendの現場と関係者への取材から、その可能性と矛盾を考える。

近年、経済成長を続けるポーランドでは、歴史遺産や旧産業施設を活用した文化施設の整備が進んでいる。国家の消滅、戦争、民主化、産業構造の転換という激動の歴史を経て、この国は文化を通じてどのような未来を描こうとしているのか。ワルシャワ、グダニスク、カトヴィツェなどを訪ね、その現在地を探った。

インドネシアの首都ジャカルタで、第16回目となるアートフェア「アート・ジャカルタ2026」(10月2日〜4日)が開催された。会場の様子をレポートする。

横浜市民ギャラリーあざみ野で「あざみ野コンテンポラリーvol.17」として企画展「ニュータウン、インターフェアレンス 都市とわたしたちの関係」が開催されている。会期は11月3日まで。会場の様子をレポートする。

新井健と谷川果菜絵によるアーティストデュオ・MESの個展「レイ/RE-I」が、東京・渋谷のPARCO MUSEUM TOKYOで開幕した。会期は10月24日〜11月16日。渋谷に積み重なる歴史を映像インスタレーションとパフォーマンスによって浮かび上がらせる本展の様子をレポートする。

東京・京橋のアーティゾン美術館で、現代美術家・藤井光による展覧会「ジャム・セッション 石橋財団コレクション×藤井光 WHOSE LIGHT? —だれのひかりか」が開幕した。石橋財団コレクションと新作を含む藤井の作品を通じ、植民地主義や戦争、核をめぐる歴史をたどりながら、「真理」を生み出す構造そのものを問い直す。会期は10月24日〜2027年1月31日。