ブルーノ・タウトや柳宗悦らの「東北へのまなざし」を通し、東北に息づく営みの力に迫る
建築家ブルーノ・タウトや民藝運動の提唱者・柳宗悦らが東北に向けた「眼差し」を通し、そこに息づく営みの力を検証する展覧会「東北へのまなざし 1930-1945」が、東京ステーションギャラリーで開幕した。
NEWS / REPORT
デンマークの家具デザインの変遷をたどる。「フィン・ユールとデンマークの椅子」展が東京都美術館で開幕
「彫刻のような椅子」をデザインしたことで知られるデンマークのデザイナー、フィン・ユール（1912〜1989）を中心に、同国の家具デザインの歴史と変遷をたどる企画展「フィン・ユールとデンマークの椅子」が東京都美術館で始まった。
岡本太郎その人に迫る大規模回顧展。貴重な初期作品や新発見作品にも注目
大阪中之島美術館で「展覧会 岡本太郎」が開幕した。岡本太郎の回顧展としては史上最大規模の本展の見どころをお届けする（図版はすべて(c)岡本太郎記念現代芸術振興財団）。
芸術はいかに「力」を表現してきたのか。東京都美術館で「ボストン美術館展 芸術×力」が開幕
新型コロナウイルスの影響により一時は中止となった東京都美術館の「ボストン美術館展 芸術×力（げいじゅつとちから）」。日本美術の名品とともに、エジプト、ヨーロッパ、インド、中国など様々な地域で生み出された約60点の作品が来日する本展がついに開幕した。会期は10月2日まで。
オオタファインアーツが新スペースをオープン。チェン・ウェイ展と所属作家のグループ展が開催中
オオタファインアーツが、六本木にある複合施設「THE MODULE roppongi」にビューイングスペース「7CHOME」をオープン。中国の写真作家チェン・ウェイの個展と所属作家によるグループ展を開催している。会期は8月6日まで。
『不思議の国のアリス』の世界に没入しよう。イギリスから上陸した特別展に注目
森アーツセンターギャラリーで開催中の「特別展アリス —へんてこりんな、へんてこりんな世界」。初版の原画からアリスに影響を受けた現代ファッションまでを網羅した大規模展をレポートする
複合施設「MMoP（モップ）」とオンラインの2会場で「浅間国際フォトフェスティバル2022 PHOTO MIYOTA」がスタート
コロナ禍による2年間の縮小開催を経て、2019年以来3回目の本格的な規模で構成される「浅間国際フォトフェスティバル2022 PHOTO MIYOTA（以下、PHOTO MIYOTA 2022）」が始まった。
制度からこぼれ落ちるものへの眼差し。「MOTアニュアル2022」が開幕
東京都現代美術館のグループ展「MOTアニュアル」。18回目は大久保あり、工藤春香、高川和也、良知暁の4人のアーティストを迎え、「私の正しさは誰かの悲しみあるいは憎しみ」の副題のもと、大きな構造からこぼれ落ちてしまうものに目を向ける。
名作椅子から住宅まで。東京都現代美術館でジャン・プルーヴェの仕事の全貌に迫る
1990年代以降再評価の機運が高まり、国内外で高い人気を誇るジャン・プルーヴェ（1901〜1984）。その大規模な展覧会「ジャン・プルーヴェ展 椅子から建築まで」が東京都現代美術館で開幕した。
ライアン・ガンダーが問いかける「時間」とは何か。東京オペラシティ アートギャラリーで「ライアン・ガンダー われらの時代のサイン」が開幕
昨年の開催を予定しながらも、コロナ禍により延期されていた、東京オペラシティ アートギャラリーの「ライアン・ガンダー われらの時代のサイン」がついに開幕した。
プチ・パレ美術館のコレクションから見るフランス近代絵画の潮流。ＳＯＭＰＯ美術館で展覧会開幕
スイスのプチ・パレ美術館のコレクションを通し、19世紀後半から20世紀前半のフランス近代絵画を紹介する展覧会「スイス プチ・パレ美術館展 印象派からエコール・ド・パリへ」がＳＯＭＰＯ美術館で開幕した。本展の見どころを担当学芸員の言葉とともに紹介する。
日本画で「水」はどう描かれてきたのか？ 山種美術館の特別展「水のかたち」に見る多様な表現
東京・広尾の山種美術館で、なんとも涼しげな特別展が始まった。「水のかたち―《源平合戦図》から千住博の『滝』まで―」と題された本展は、水を印象的に描き出した日本画の優品の数々を展示することで、その多様性を紹介するものだ。会期は9月25日まで。
現実と夢が混在した心象風景を描く画家・工藤麻紀子。国内美術館初の個展がスタート
日常生活で出会った風景を組み合わせ、ダイナミックな画面構成で描く工藤麻紀子。学生時代の作品から最新作まで、インスタレーションも含めて140点余りの作品を集めた「工藤麻紀子 花が咲いて存在に気が付くみたいな」と題する個展が、平塚美術館で始まった。
大阪・北加賀屋で開催中の「TIDE – 潮流が形になるとき – 」展で見る、コレクション展のあり方
大阪・北加賀屋エリアを「アートのまち」としてかたちづくっている千島土地株式会社のコレクションを紹介する展覧会「TIDE – 潮流が形になるとき – 」が、北加賀屋各所で開催されている。会期は7月11日まで。
これまでとはまったく異なる「ドクメンタ」。「ドクメンタ15」が伝えるものとは何か？（後編）
「ドクメンタ15」が開幕を迎えてから2週間が経った。1つの作品で反ユダヤ主義（アンチセミティズム）が指摘されたことで、ドクメンタは大きく揺れている。
歴史的アーカイヴやインタラクティブ・アートを通し、ルイ・ヴィトンの世界観を探る
2020年に中国・武漢を皮切りにスタートし、杭州、ドバイへと巡回したルイ・ヴィトンの「SEE LV」展が、7月8日より東京ミッドタウンの芝生広場にある特別会場で開催される。その内側を一足早くレポートする。
和歌と造形表現の関わりを追う展覧会「歌枕」が提案する、一歩踏み込む日本美術の愉しみ
和歌に詠われることで特定のイメージに結びつけられた土地「歌枕」から、日本の美術の豊かさにアプローチする展覧会「歌枕 あなたの知らない心の風景」（6月29日〜8月28日）が、東京・サントリー美術館で始まった。現代では、“古典”として遠くなってしまった日本人の感性をふたたび共有することを試みる、同館ならではの挑戦の空間をレポートする。
彫刻家・名和晃平が最新作を十和田で公開。初期のドローイングとともにその思考を追う
今年9月に開館する十和田市地域交流センターを記念して、同館と十和田市現代美術館において、彫刻家・名和晃平の個展「名和晃平 生成する表皮（Genetarive Interface）」が始まった（十和田市地域交流センターは10月1日からを予定）。本展のための最新作とともに、大学院生時代のドローイングシリーズ「Esquisse」で構成される空間は、彼の創作の思考をたどれる貴重な体験を提供する。オープニング記念として催されたアーティスト・トークとともにレポートする。
加藤泉による巨大野外彫刻が恒久展示。フランス、ル・アーヴル市内広場で
絵を描くことで世界と接続し、根源的な芸術のあり方を追求する現代アーティスト・加藤泉。国内外で活躍中だが、今年の夏はフランス北西の港町ル・アーヴルで全長7メートル級の野外彫刻を制作した。これまででもっとも大きい作品にこもれびが戯れる光景を見ながら、その制作過程について聞いた。
蜷川実花の「いま」と「これから」を示す新境地。東京都庭園美術館のアール・デコ建築と響き合う作品世界
写真家や映画監督として知られる蜷川実花による最新の植物の写真と映像作品を紹介する展覧会「蜷川実花 瞬く光の庭」が東京都庭園美術館で開催中。本展の見どころを担当学芸員および蜷川本人の言葉とともに紹介する。