解体された中銀カプセルタワービルのカプセル。サンフランシスコ近代美術館が収蔵へ

黒川紀章建築の名作として知られていたものの、2022年に解体された銀座の「中銀カプセルタワービル」。そのカプセルの1基をサンフランシスコ近代美術館が取得した。

渋谷で新たなアートプロジェクト。「Might Be Classics」の第1弾で現代美術家・菅野歩美の個展が開催へ

CCCアートラボが、渋谷広域圏においてにぎわいを創出することを目指す「まちづくり協定」の取り組みの一環として「Might Be Classics」プロジェクトを企画。その第1弾として、現代アーティスト・菅野歩美の個展「明日のハロウィン都市 / Halloween Cities of To-Morrow」が開催される。会期は6月18日〜7月7日。　

制作者として、教師として、美術史に残るその軌跡。「ジョセフ・アルバースの授業　色と素材の実験室」がDIC川村記念美術館で開催

画家、デザイナー、そして美術教師として知られるジョセフ・アルバース（1888〜1976）を特集する展覧会「ジョセフ・アルバースの授業　色と素材の実験室」が千葉・佐倉のDIC川村記念美術館で開催される。

脱植民地化と脱炭素化。2023年のヴェネチア・ビエンナーレ国際建築展は「未来の実験室」を提示できたのか？

2年に1度開催されるヴェネチア・ビエンナーレ国際建築展。第18回となる今年のビエンナーレは、ガーナ系スコットランド人の建築理論家レスリー・ロッコを総合ディレクターに迎え、「Laboratory of the Future（未来の実験室）」をテーマに掲げた展示が行われている。そのハイライトを、コーク大学ラディカル・ヒューマニティーズ・ラボラトリー ディレクターであり社会学者／現代美術の批評家であるエイドリアン・ファベルがレポートする。

ムサビの「生成AIについての学長メッセージ」はいかに生まれたのか。キーパーソンに聞く

2023年5月11日、東京・小平市の武蔵野美術大学は「生成系人工知能（生成AI）についての学長からのメッセージ」を学生に向けて発表。その「美術大学」という学びの場としての独自の見解が大きな話題を呼んだ。このメッセージが発表されるまでの経緯や議論、そして今後期待することについて、学長・ 樺山祐和指揮のもとメッセージ作成を担当した同大情報教育センター長で視覚伝達デザイン学科教授・古堅真彦と、コンプライアンス面を監修した法学教授・志田陽子にメールインタビューで聞いた。

三沢厚彦の30年とこれからを見る展覧会。千葉市美術館と接続するその「多元性」

彫刻家・三沢厚彦のこれまでの制作活動をたどる展覧会「三沢厚彦　ANIMALS／Multi-dimensions」が千葉市美術館で開幕した。会期は9月10日まで。

「砂糖」を通じて近代の台湾と日本の関係を紐解く。YCAMで見る、許家維＋張碩尹＋鄭先喻の伝統と現代を織り交ぜたアプローチ

日本統治時代の台湾における砂糖産業を起点に、台湾と日本の歴史的関係や近代化の記憶をたどるプロジェクトを共同で行っている台湾出身のアーティスト、許家維（シュウ・ジャウェイ）、張碩尹（チャン・ティントン）、鄭先喻（チェン・シェンユゥ）。3人による新作を発表する展覧会「浪のしたにも都のさぶらふぞ」が、山口情報芸術センター［YCAM］で開催されている。

ステファニー・クエールが粘土で動物たちをつくり続ける理由

動物をモチーフにリアルな存在感をそなえた彫刻作品を手がけるステファニー・クエール。グレートブリテン島とアイルランドに挟まれたアイリッシュ海に浮かぶマン島に生まれ、現在も同島を拠点に制作を行う彼女の「Animal Instinct」と題する個展が、東京・千駄ヶ谷のGallery 38にて6月25日まで開催されている。来日した彼女に話を聞いた。

ガウディをもっと知るために。押さえておきたい10のポイント

スペイン出身の建築家ガウディと、その代表作であるサグラダ・ファミリア聖堂に焦点を絞った大規模な展覧会「ガウディとサグラダ・ファミリア展」。これにあわせ、ガウディの建築作品や、その代表作であるサグラダ・ファミリア聖堂を見る際に知っておくと役立つ10のポイントをまとめてお届けする。

第2回

「アール・ヌーヴォー」と「都市空間のデザイン」──新しい技術は都市空間をどのように変えてきたのか？

「デザイン史」の視点から現代における様々なトピックスを考える連載企画「『デザイン史』と歩く現代社会」。テーマごとに異なる執筆者が担当し、多様なデザインの視点から社会をとらえることを試みる。第2回は滋賀県立美術館学芸員の芦髙郁子が、「アール・ヌーヴォー」のベル・エポック期に起こった街中の変化を通じて、都市デザインや広告の在り方の変遷について論じます。

陶芸における革新的創造性とは？ 「河本五郎─反骨の陶芸」展が菊池寛実記念 智美術館で開催中

東京・虎ノ門にある菊池寛実記念 智美術館で、戦後から高度経済成長期の日本社会を背景に、伝統や既成の価値観を客観的にとらえる論理的な思考で、その概念を推し広げた陶芸家のひとり・河本五郎（1919～1986）の没後、東京初となる回顧展「河本五郎―反骨の陶芸」が8月20日まで開催中。初期から晩年までの作品71点が展示されている。

世界は、自然は、いかにとらえることができるのか。武蔵野美術大学 美術館･図書館で「若林奮　森のはずれ」を見る

戦後日本の彫刻を牽引した彫刻家・若林奮（1936〜2003）の展覧会「若林奮　森のはずれ」が、東京・小平の武蔵野美術大学 美術館･図書館で開催中だ。約30年ぶりに再展示された《所有・雰囲気・振動―森のはずれ》（1981–84）をはじめ、本展の展示の様子をレポートする。

「世界デザイン会議」のプレイベント「Design Beyond - あたらしい世界のためのデザイン -」が東京ミッドタウンで開催へ

今年10月に開催される「WDO 世界デザイン会議 東京2023」。そのプレイベントとして、企画展「Design Beyond - あたらしい世界のためのデザイン -」が東京・六本木の東京ミッドタウン・デザインハブで開催される。

「出来事との距離」展からブルターニュ展、ルーヴル美術館展、ポケモン×工芸展まで。今週末に見たい展覧会ベスト10

今週から来週前半にかけて開幕／閉幕する展覧会から、とくに注目したいものをピックアップしてお届け。最新情報は各館公式サイトを参照してほしい。

『ジュブナイル』から『STAND BY ME ドラえもん』まで。松本市美術館で映画監督・山崎貴の展覧会が開催

長野・松本市の松本市美術館で、VFXを活用した作品で知られる映画監督・山崎貴の展覧会が開催される。会期は7月15日〜10月29日。

ジェスチャーを通じてアートの根源的関係を探る。M5 Galleryで韓国人アーティスト4人のグループ展が開催へ

東京・有楽町にあるM5 Galleryで、韓国・ソウルと釜山に拠点を置くギャラリー・SEOJUNG ARTの企画による4人の韓国人アーティストのグループ展「Instead of a result, a process」が開催される。会期は6月14日〜20日。

第3回

アートと気候危機のいま vol.3　コラム「アートと気候危機をめぐるダイアリー」

NPO法人アーツイニシアティヴトウキョウ [AIT／エイト]設立メンバーのひとりであり、TOTAL ARTS STUDIES（TAS) プログラム･ディレクター、ロジャー・マクドナルドによる、気候危機とアートについての連載記事シリーズ。ニュースやインタビューで海外の動向の「いま」をわかりやすく紹介する不定期連載の第3回は、ロジャーによるミニコラムを紹介。気候危機に対するアート界の最新の動向やアート産業の課題点などを考察する。＊The English version is below the Japanese.

今夏初開催の「Tokyo Gendai」。新セクションで女性作家に特化した展覧会も

今年7月に初開催される国際的なアートフェア「Tokyo Gendai」が、プログラムの詳細を発表した。

Tokyo Gendaiが保税資格を取得。海外からの参入促す

今年7月7日〜9日の会期で予定されているアートフェア「Tokyo Gendai」が、保税資格の取得を明らかにした。これにより、海外からの出展者は関税等を留保したかたちでの美術品持ち込み・展示が可能となる。

エコロジーとポストコロニアルの問題における「帝国のロジック」。山本浩貴評 アナイス・カレニン「Things named [things]」

親密な関係を持つ「植物」に着目しながら、伝統的な知識体系、神話、アニミズムを取り入れ、歴史や搾取、領土、科学について考察するアーティスト、アナイス・カレニン。6月11日まで東京・根津にあるオルタナティブ・スペース「The 5th Floor」で開催されているアナイスの個展「Things named [things]」を、文化研究者の山本浩貴がレビューする。