地層の断面に現れる凹凸や粒感、乾いてひび割れた土壁、ゴツゴツとした岩肌、光を透かして深い色をたたえる鉱物。自然物が放つ多様な存在感を、すべて織物で表現できるとしたら──。それを実現したのが、川島織物セルコンが「ミラノデザインウィーク2026」で発表した「織の地層 － Woven Strata －」シリーズだ。一枚の織物が、自然物の手触りや気配を宿すまでに、どれほどの創意工夫が重ねられているのか。11月に大阪と東京で開催される特別展を前に、京都の本社を訪ね、その表現と技術をひもといた。
岐阜県大垣市にある情報科学芸術大学院大学［IAMAS］の創立30周年を記念する展覧会「the Augmentation──テクノロジーとアートの短絡（ショートサーキット）」が、東京・芝浦のSHIBAURA HOUSEで開催される。会期は11月21日〜23日。
「あたりまえの日常が、おもしろくなるデザインイベント。」をスローガンとするデザインの祭典「TOKYO MIDTOWN DESIGN LIVE」が今年も開幕した。会期は11月4日まで。第2回となる本イベントの見どころをレポートする。
東京・上野の東京藝術大学大学美術館 陳列館で、「東京藝術大学と中国人留学生 〜胡根天から現代まで〜展」が開催される。会期は11月21日～12月5日。
京都・上賀茂のアートスペース「瑞雲庵」で、建築家・中村竜治とアーティスト・松延総司による展覧会「Spatial Dance」が10月24日から開催される。日本建築における「もの」と「こと」の関係に着目し、建築と美術の抽象性を探る。
作曲家・美術家として活動する池内ヨシカツによる個展「Liminal - 池内ヨシカツ展」が、京都市京セラ美術館 本館「光の広間」で開催されている。会期は10月25日まで。映画音楽をはじめ多岐にわたる作曲を手掛け、坂本龍一（1952〜2023）の手がけた映画『怒り』の劇中曲なども担当してきた池内。本展では、絵画や立体作品に加え、素数の周期を用いたサウンドインスタレーションが展開され、自然光の大空間のなかで視覚と聴覚のあわいに生じる知覚の変容を体感させる。作家へのインタビューを交え、注目の会場を紐解く。
長野県松本市の松本市美術館で企画展「Sustainable World －佐藤大史・磯部昭子 ふたりの視点から－」が12月6日まで開催中。また、通期で開催されている特集展示「草間彌生 魂のおきどころ」も一部作品が9月に入れ替え。双方の展覧会の様子をレポートする。
布の特性と手の動きから、生命を思わせる曲線を立ち上げるアーティスト／ファッションデザイナーの岡﨑龍之祐。完成形を先に定めず、素材との対話を通して造形を探る岡﨑は、DSオートモビルのフラッグシップEV「N°8」に何を見たのか。官能的な曲面と鋭いライン、光と機能がひとつになった独創的なデザインを前に、身体を拡張する造形と、制約から生まれる自由について語った。
「もっと気軽に生活にアートを取り入れたい」「アートと暮らしてみたい」。そんな想いを叶えるアートフェア「LUMINE ART FAIR –My 1st Collection Vol.5-」が、東京・新宿のニュウマン新宿5階のルミネゼロで今年も開催される。会期は10月30日〜11月1日。
美術館の舞台裏で活躍する女性の仕事とキャリアの魅力を発信するイベント「BEHIND THE MUSEUM―庭園美術館で広がる私の可能性―」が、2026年9月5日、東京都庭園美術館で開催された。展覧会は、美術館の学芸員だけでなく、運搬、施工、展示など多様な職種によって支えられている。そこで働く女性たちは、どのように仕事と出会い、キャリアを築いてきたのだろうか。また、仕事内容はどのようなものなのか。働く女性を支援する総合拠点「はたらく女性スクエア」と東京都庭園美術館のコラボレーションとして行われた、本イベントの様子をレポートする。
パルコが、コーポレートメッセージ「SPECIAL IN YOU.」第27弾にアーティストデュオ・MESを起用。光や熱を用い、クラブカルチャーと現代美術を横断するふたりの創作に迫る。10月24日からは渋谷PARCOで個展「レイ／RE-I」も開催される。
渋谷PARCOを舞台に開催されるアート＆カルチャーイベント「P.O.N.D. 2026」がスタートした。今年のテーマは「re/sort」。4階のPARCO MUSEUM TOKYOを中心に、1階エントランス、9階SUPER DOMMUNE、地下1階GALLERY X BY PARCO、10階PBOX STNDへと会場を広げ、国内外のアーティストによる展示やパフォーマンス、イベントを展開する。10月19日まで開催中のこのイベントをレポートする。
根津育英会武蔵学園が、根津美術館の特別協力のもと、「庭園・絵画・自然景観」をテーマとしたフォーラムを11月7日に開催する。東西世界の庭園や自然景観、絵画、茶の湯などを手がかりに、人間と自然とのかかわりを多角的に考える。
パリを拠点に国際的に活動する抽象画家、王衍成（ワン・ヤンチェン）。2024年の東京国立博物館・表慶館での個展を経て、今年11月には東京・銀座の和光本店で展覧会「Core ― Beyond Time WANG YAN CHENG」を開催する。東洋と西洋という枠組みを超え、王はいかにして「自分自身の言葉」を探してきたのか。自由、身体、普遍性、そして作品の「永生」について、文化研究者の山本浩貴が聞いた。
世界の美術館、博物館、アートショップから選りすぐったグッズを集め、アートや文化を身近に感じられる体験を提案するプロジェクト「AMUSÉUM（アミュージアム）」。その第4弾となるポップアップストア「AMUSÉUM 04」が、阪急うめだ本店3階 POP UP CIRCUSで開催される。期間は10月2日〜29日。
現代音楽の領域で国際的な評価を確立しながら、映画音楽や合唱曲、ポピュラーソングまで多様な作品を残した作曲家・武満徹。その没後30年の節目に、東京・渋谷のNHKホールで、NHK音楽祭関連企画「ASOBIBA TAKEMITSU〜まだ知らない、武満徹。〜」が開催される。「武満の音楽で、遊ぶ。」というコンセプトのもと、ジャンルを超えた表現者たちが新たな武満像を描き出す本公演。開催に先立ち、公演の音楽監督を務める水野蒼生（クラシカルDJ・作曲家・指揮者）と、畠中実（キュレーター・批評家）による対談が実現。武満徹の多面的な魅力と本公演の試みに迫る。
塩を用いたインスタレーションで知られる美術家・山本基の個展「しろきうみへ―記憶は白く、海へと還る―」が、尾道市立美術館で開催される。会期は9月19日〜11月15日。
神戸・六甲山上の様々なエリアを舞台に開催される芸術祭「神戸六甲ミーツ・アート 2026 beyond」（8月29日〜11月29日）。山歩きをしながら作品を楽しみ、同時に六甲山の豊かな自然環境にも浸れるイベントとして、多くの人に愛されている。16回目となる今年、台湾からひとりの作家が初出展を果たした。建築、アート、デザインなど幅広い分野で活躍する朱志康（しゅ・しこう）だ。朱は兵庫県立六甲山ビジターセンター（記念碑台）の芝生の庭に、《対話》という立方体の作品を展示している。金属製のフレームを無数の紙垂（しで、＊1）で覆った神秘的な作品だ。その制作意図や作品に込めた思い、そして自身について作家に話を聞いた。
お菓子のパッケージや着古された衣服など、日常にあるものを糸でかたちづくる菅野湧己。その作品がとどめようとするのは、ものの姿だけではなく、誰かと過ごした時間や忘れかけていた記憶の気配だ。フランスの職人技術「サヴォア・フェール」をものづくりの礎に据えるDSオートモビルの「N°4」を前に、糸と向き合うアーティストが、細部の仕立てと、ものに積み重なる時間について語った。
兵庫陶芸美術館で特別展「ゲンダイトウゲイ＊ミニ＊クロニクル―やきものはアートだ！」が開催される。戦後から現代までの陶芸表現の展開を、林康夫、八木一夫、三島喜美代、西田潤らの作品を通してたどる。会期は9月19日〜11月23日。