大塚国際美術館でフェルメール《合奏》の陶板名画が新たに公開。未解決盗難事件で消失

徳島の大塚国際美術館の常設展示として、未解決盗難事件で消失したフェルメールの傑作《合奏》の陶板名画が公開された。

ノスタルジアが美術史になるとき。エイドリアン・ファベル評「レントゲン藝術研究所とその周縁−1990年代前半の東京における現代美術−」

1990年代初期の先駆的なアートスペース「レントゲン藝術研究所」とその周辺をインタビューや様々なアーカイヴ調査で掘り下げる展覧会「レントゲン藝術研究所とその周縁−1990年代前半の東京における現代美術−」が、昨年12月に東京藝術大学学生会館で開催された。レントゲン藝術研究所の影響や1990年代の東京の現代アートシーンについて、社会学者／現代美術の批評家であるエイドリアン・ファベルが論じるエッセイをお届けする。

「北斎×プロデューサーズ 蔦屋重三郎から現代まで」（すみだ北斎美術館）開幕レポート。浮世絵師を支えた板元たちの功績をたどる

すみだ北斎美術館で「北斎×プロデューサーズ　蔦屋重三郎から現代まで」がスタートした。会期は5月25日まで。

第8回

アートと気候危機のいま vol.8　フランシス・アップリチャードとマルティーノ・ガンパーのまなざし。能動的に環境意識を持って生活し、制作する

NPO法人アーツイニシアティヴトウキョウ［AIT／エイト］設立メンバーのひとりであり、「TOTAL ARTS STUDIES（TAS) 」プログラム・ディレクター、ロジャー・マクドナルドが、ニュージーランド生まれのアーティスト、フランシス・アップリチャードとイタリア出身のデザイナー、マルティーノ・ガンパーにインタビュー。気候危機とアートについての対話をお届け。＊The English version is below the Japanese

近くて遠い、私的な経験と普遍性とのあいだを行き来する。渡辺亜由美評「春望　Gazing at Spring」

コダマシーン（金澤韻＋増井辰一郎）が企画し、昨年12月に京都で開催された「春望　Gazing at Spring」展は、2022年上海のロックダウンを端緒に私的な経験を公開の場で開示する展覧会だ。自然や社会との関わりを見つめる5人のアーティストを紹介し、私的なものがどのように普遍的なメッセージへと昇華するかを探る本展を、京都国立近代美術館の特定研究員・渡辺亜由美がレビューする。

ルーヴル・アブダビのドームで作品が展示できるチャンス。「リシャール・ミル・アート・プライズ」が応募を受付中

ルーヴル・アブダビがリシャール・ミルと共同で開催している「リシャール・ミル・アート・プライズ」が、第5回目の募集を行っている。新進気鋭から中堅のアーティストを対象に、ルーヴル・アブダビのドームでの作品展示の機会が与えられる。

キーファーの大規模展「Sag mir wo die Blumen sind」が2つの美術館で開幕

今年80歳を迎えたアンゼルム・キーファーの展覧会「Anselm Kiefer - Sag mir wo die Blumen sind」が、アムステルダムのファン・ゴッホ美術館とアムステルダム市立美術館（ステデライク美術館）で開幕。新作を含む25作品が並ぶ本展を現地レポートでお届けする。

プシュパマラ・Nの個展「Dressing Up: Pushpamala N」がシャネル・ネクサス・ホールで開催。女性像と国家の歴史にイメージで迫る

東京・銀座のシャネル・ネクサス・ホールで、インド出身のアーティスト、プシュパマラ・Nの個展「Dressing Up: Pushpamala N」が開催される。会期は6月27日〜8月17日。

第31回

「モノ」を写すという行為から表現の在り方を考える。芦髙郁子が語る「BUTSUDORI ブツドリ:モノをめぐる写真表現」（滋賀県立美術館）

美術館の学芸員（キュレーター）が、自身の手がけた展覧会について語る「Curator's Voice」。第31回は、滋賀県立美術館で開催中の「BUTSUDORI ブツドリ:モノをめぐる写真表現」（〜3月23日）を取り上げる。写真家たちは「モノ」を「撮る」という行為を通じてどのような試行錯誤を行ってきたのか。担当学芸員の芦髙郁子が語る。

DIC川村記念美術館が果たしてきた役割を美術史から振り返る

2025年3月末で現在の場所での活動を終了するDIC川村記念美術館。表象文化論・現代美術史研究の加治屋健司が、そのコレクションやこれまでの展覧会を振り返りながら、同館の意義を説く。

「ロバート・キャパ　戦争」（東京都写真美術館）開幕レポート。現在に連なる20世紀の暴力の記録

東京都写真美術館で20世紀を代表する写真家のひとり、ロバート・キャパの「ロバート・キャパ　戦争」が開幕した。会期は5月11日まで。会場の様子をレポートする。

空間に広がる「カーペット」。オランダの創作集団「We Make Carpets」による特別展がISSEY MIYAKE GINZA | CUBEでスタート

日常的な素材を用いて緻密で独創的なインスタレーションを制作するオランダの創作集団「We Make Carpets」。その特別展「Fold and Crease (Extended) —折るごとに、重ねるごとに広がるかたち—」が、東京・銀座のISSEY MIYAKE GINZA | CUBEで開催されている。

「VOCA展2025」（上野の森美術館）開幕レポート。平面表現の「多様性」を改めて見つめる機会に

平面美術の領域で国際的にも通用するような将来性のある若い作家の支援を目的に毎年開催されている「VOCA展」。その32回目となる展覧会が、東京・上野の上野の森美術館で開幕した。会期は3月30日まで。

築100年の古民家で展示できるチャンス。「瑞雲庵における若手創造者支援事業 2026」が募集スタート

公益財団法人西枝財団は、次世代のアートを担う若手キュレーターを支援するため、瑞雲庵での展覧会企画をサポートする「若手創造者支援事業 2026」の募集をスタート。伝統的な古民家で展覧会を行う機会を提供。応募締切は5月10日まで。

いま、パリのギャラリストが注目する7人の日本人女性作家

パリでは、1987年から同地を拠点に活動する谷内恒子をはじめ、93年から活動するオノデラユキ、2019年よりパリの老舗画廊Templonに所属する塩田千春らを筆頭に、日本人女性アーティストの多様な作品と活躍が見られる。在住・非在住、所属ギャラリーの有無を問わず、パリでいま注目される7名を紹介する。

ヘラルボニーが都内初の常設店舗「HERALBONY LABORATORY GINZA」をオープン。目指すはアートの実験場

株式会社ヘラルボニーが、東京・銀座レンガ通り沿いにヘラルボニー初となる都内の常設店舗「HERALBONY LABORATORY GINZA（ヘラルボニー ラボラトリー ギンザ）」をオープンさせた。

DICの株主「オアシス」、DIC川村記念美術館の移転構想に公開質問

DICの長期株主であるオアシスが、DIC川村記念美術館の移転発表を受けて公開質問を明らかにした。

写真新人賞「夜明け前｜New Photography Award」、第1回グランプリにGC magazine

独立系ベンチャーキャピタルANRIが主催する、新たな写真アワード「夜明け前｜New Photography Award」。その第1回グランプリが決定した。

アーティスト・加賀美健によるポップが東京ミッドタウン八重洲に登場。春の旅立ちにエールを送る

東京ミッドタウン八重洲で「Hello, Spring! 2025 in TOKYO MIDTOWN YAESU」が4月6日まで開催中。エントランスには、アーティスト・加賀美健によるポップも展示されている。

虚構によって現実を括弧に入れる。岩田智哉評「Tao Hui: In the Land Beyond Living」

映像インスタレーションを中心に社会の諸相を、現実と虚構をないまぜにするように描写することで知られる中国出身のアーティスト・陶輝（タオ・フイ）。その個展「In the Land Beyond Living」が、2月2日まで香港の大館コンテンポラリーで開催された。残酷な現実にいかに抗うことができるのか、The 5th Floor ディレクターの岩田智哉がレビューする。