広告が消える3分間、タイムズスクエアに立ち上がる《Morning Again》
ニューヨーク・タイムズスクエアにおいて、広告の光が一斉に消える深夜のわずか3分間。その瞬間、アートが公共空間を占有する。現代美術家・松山智一は、この象徴的な時間と場所において、最新映像作品《Morning Again》（2026）を発表した。
本作は、世界最大級のデジタル・パブリック・アートプログラム「Times Square Arts Midnight Moment」の一環として、4月1日から1ヶ月にわたり上映されている。毎晩23時57分から深夜0時まで、41丁目から49丁目に位置する96面以上の巨大LEDスクリーンが連動し、都市の中心で映像作品が展開される。
広告と資本主義の象徴ともいえるタイムズスクエアという場において、アートはいかに成立しうるのか。松山は本プロジェクトについて次のように語る。
「タイムズスクエアは、アメリカの経済性や国家の富の強さを可視化している象徴的な場所です。そうした場で作品を発表することはやりがいがあるいっぽうで、非常に慎重にアプローチしなければならないと感じました。ここは美術館のように文脈を与えてくれる空間ではなく、都市そのものです。だからこそ、この場所でいかに作品を成立させ、メッセージを伝えるかが重要でした」。
そうした問題意識のもと、松山は現在のアメリカ社会が抱える分断や疲弊に向き合い、「明日への希望とは何か」を問い直すことを本作の出発点とした。その手がかりとして提示されるのが、「4つの自由」という枠組みだ。心、都市、性、そして個──異なる次元における自由を軸に据えることで、対立や混濁が顕在化する現代社会において、それでもなお成立しうる「ユニティ（連帯）」の可能性が探られている。
