トライベッカはいかにして新たなギャラリー集積地になったのか？　ブームの裏側を探る

これまでチェルシーを中心に栄えてきたニューヨークのギャラリーシーンは、近年その勢力図が変わりつつある。高騰する家賃や商業化が進むなか、ギャラリーは新たな拠点を求め、ダウンタウンのトライベッカが注目を集めている。本記事では、トライベッカへの移転の背景やその魅力、さらに今後のアートシーンに与える影響について探る。

手の記憶が織りなすデザインとアートの世界。ロナン・ブルレック展が伊勢丹新宿店で開催へ

伊勢丹新宿店の「イセタン ザ・スペース」で、「ロナン・ブルレック～この手が覚えていることThe hand remenbers～展」が8月31日より開催される。初公開のドローイングやセラミックアート、独自のインテリアデザインが一堂に展示される。

中谷芙二子と高谷史郎が霧の彫刻でコラボレーション。9月より姫路市立美術館の庭園で展開

「霧のアーティスト」として知られる中谷芙二子が姫路市立美術館の庭園で12月1日まで展開している「《白い風景―原初の地球》霧の彫刻 #47769 SeriesII」。本作と 「ダムタイプ」のメンバー・高谷史郎とのコラボレーションが9月6日の夜間よりスタートする。一般公開に先立って行われた作品発表をレポートする。

国立歴史民俗博物館で「歴史の未来―過去を伝えるひと・もの・データ―」が開催。伝えるという営みを紐解く

国立歴史民俗博物館で、歴史資料を未来へつなぐための営みについて紐解く企画展示「歴史の未来―過去を伝えるひと・もの・データ―」が開催される。会期は10月8日～12月8日。

バンクシーの新作群を追う

グラフィティアーティストのバンクシーが、8月5日からロンドン市内で毎日1作品ずつを披露し続けて大きな話題となっている。それらが描かれる場所は市内全域に渡っており、高級住宅街からインダストリアルなエリアまで様々だ。果たして今回はどのような意図が秘められているのか。この間登場した作品を時系列で追う。

大阪中之島美術館で「Space In-Between：吉川静子とヨゼフ・ミューラー＝ブロックマン」が開催へ

大阪中之島美術館で、スイスを代表するグラフィックデザイナー、タイポグラファーであるヨゼフ・ミューラー＝ブロックマンと、そのパートナーであり日本人芸術家の吉川静子の活動の軌跡をたどる大回顧展「Space In-Between：吉川静子とヨゼフ・ミューラー＝ブロックマン」が開催される。

「SIDE CORE 展｜コンクリート・プラネット」（ワタリウム美術館）開幕レポート。都市はあなたの身体とともにある

アートチーム・SIDE COREの大規模個展「SIDE CORE 展｜コンクリート・プラネット」が、東京・外苑前のワタリウム美術館で開幕した。会期は12月8日まで。

美術品保険が担う重要性。課題は「貸し手の責任軽減」

高額な美術品に欠かせない美術品保険。その大手であるAon（エーオン）のオランダ支社ディレクターが語る、美術品保険の役割、そして課題とは？

第23回

［ARTIST IN FOCUS］横山奈美：言葉の意味を探し求め、他者の肖像として絵画を描く

ネオン管を克明に描くシリーズを発表してきた横山奈美。「遠くの誰かを思い出す」と題されたケンジタキギャラリー 六本木での個展では、インドでの滞在を通して制作された新作絵画を発表。これまでの「ネオン」シリーズの変遷と、その背景にある考えについて話を聞いた。

夏こそ「こわい」絵で涼みたい。日本美術に描かれた「こわさ」を探る

魑魅魍魎や妖（あやかし）、死者に亡者や幽霊は、日本美術でも多く描かれてきた。ここではそんな「こわい」モチーフを描いた作品を5点ピックアップ。怖ろしいけれどそれゆえに人々を魅了する作品は、各時代の「こわい」の感覚を伝えてくれる。その想いとともに、ひととき暑さを忘れてみたい。

第2回

キャラクター・マトリクス

マンガ、アニメといったサブカルチャーは、2000年の村上隆による「スーパーフラット」以降、日本の現代美術の文脈を語るうえでもはや外すことができない領域となった。いっぽうで、ヴィデオゲームがその文脈であまり語られてこなかったのはなぜなのだろうか。日米間におけるヴィデオゲームの発展を美術史の流れになぞらえながら整理するとともに、そのなかで培われた独自の空間意識からゲームにおけるキャラクターデザインの美学、そしてゲームと現代美術はいかに交わっていくことができるのかについて、現代美術家・たかくらかずきが全3回にわたって論じる。第2回はたかくらが提唱する「キャラクター・マトリクス」をお届け。

ワシントンD.C.で知っておくべきアートスポット ベスト7

ワシントン・ナショナル・ギャラリーやスミソニアン博物館群など世界的に名高い美術館が集まっている米国の首都ワシントンD.C.。無料公開の館を中心に、編集部がオススメのワシントンD.C.の美術館をまとめて紹介する。

第22回

［ARTIST IN FOCUS］ケイト・ニュービー：空間の拡張と協働がもたらす自然環境との新たな関係性

鑑賞者と作品を取りまく空間や場所の観察を起点に、セラミックなどの自然の要素を作品に取り入れるケイト・ニュービー。昨秋より、東京での展示の機会が続いた作家に、制作へのアプローチ方法と作品の意図、そして多くの滞在制作を経た現在の関心について、話を聞いた。

アート鑑賞の強力なお供となる最新指南書ベスト10

今回は、アート鑑賞初心者を中心にオススメのアート本10冊をピックアップ。2024年度上半期に出版された新刊から、鑑賞力を高めたり、視野を広げてくれたりする良書をご紹介。

第21回

［ARTIST IN FOCUS］オープン・グループ：戦争と難民の時代に人々の交感と共生の方法を探求する

オープン・グループは、ウクライナのアート・コレクティブである。参加型プロジェクトによって開かれた場をつくり、人々の緩やかな結びつきを追求する。横浜トリエンナーレとヴェネチア・ビエンナーレで作品を公開した彼らに、戦争、コミュニケーション、移民などのテーマについて話を聞いた。　

「HERALBONY Art Prize 2024」のグランプリを浅野春香が受賞。受賞作品展も開幕

ヘラルボニーが主催する国際アートアワード「HERALBONY Art Prize 2024」のグランプリを浅野春香《ヒョウカ》が受賞。受賞作品展が始まった。

「古道具」という死生観。沢山遼評「古道具坂田　僕たちの選択」展

中国・杭州のBY ART MATTERS（天目里美術館）で開催された「古道具坂田　僕たちの選択」展。「古道具坂田」店主・坂田和實が扱ってきた400点以上の品々が、現代美術家・青柳龍太のキュレーションによって美術館の空間に並べられた。その展示空間からは何を読み取ることができるのか。美術批評家・沢山遼によるレビューをお届けする。

ロートレックの「線」の魅力とは何か？

商業広告だったポスターを「芸術」の域へと高めた立役者のひとり、アンリ・ド・トゥールーズ=ロートレック。その作品の基盤には、卓越した「線描」の技術があった。

「TOKAS-Emerging 2025」が出展作家を募集。若手・中堅アーティストの活動を支援

トーキョーアーツアンドスペース（TOKAS）が、「TOKAS-Emerging 2025」の出展作家を8月24日まで募集している。

夏休みに見たい展覧会ベスト（東京編）

2024年の夏休みを利用して訪れたい、編集部が注目する展覧会を東京、東日本、西日本の3つにわけてピックアップ。ここでは東京都内でチェックしておきたい展覧会をまとめて紹介する。＊内容は随時更新しています（最終更新8月9日）