──ロン・ミュエクは子供向けテレビ番組のパペットを製作する会社でキャリアをスタートさせましたが、どのような経緯でその仕事に就いたのでしょうか？
チャーリー・クラーク オーストラリア・メルボルン育ちのロン・ミュエクは、父親が画家・内装職人で、母親は人形をつくり地元の市場などで売っていました。ですからそもそも、彼は「手仕事によるものづくり」が身近な環境で育ったといえます。さらに子ども向け番組の人形を制作し操作する過程では、視聴者の想像力をかき立て現実離れした物語の世界へ誘うような、個性豊かなキャラクターをつくる必要があった。この点は作家活動にも引き継がれていると思います。その後の映画や広告業界での模型、小道具の制作も同様に、職人技を磨き、望む仕上がりを得るために素材で実験するプロセスを含んでいたはずですが、それは現在でも彼の彫刻制作のアプローチを特徴づけています。
──ミュエクは1995年頃、パペット会社での仕事から作品制作へとシフトしたとのことですが、きっかけは何だったのでしょうか？
クラーク 画家のポーラ・レゴ（ミュエクの義母）が、ディズニー映画関連の作品を集めた展覧会『スペルバウンド』（ヘイワード・ギャラリー、ロンドン）に招聘されたのがきっかけです。レゴは映画『ピノキオ』にもとづく連作絵画の制作過程で、老人ゼペットのモデル役と、劇中でゼペットがつくるピノキオ人形の製作をロンに依頼しました。外見に関しての指示は一切なかったものの、ロンは驚くべき存在感のピノキオ像を仕上げました。このピノキオが、芸術家ロン・ミュエクの最初の作品です。それ以来、彼は創造性と直感だけを頼りに、自らの芸術作品として彫刻をつくり続けています。
芸術作品の制作が商業の世界での仕事と大きく違うのは、与えられた指示書に従わなくてよい点です。芸術家として活動する以上、何をつくるべきか、それがどう見えるべきかを指示する人は誰もいません。実際、ロンはほとんどひとりで仕事をします。なんでも自分ですることを好むのです。特定の作業時や人手が必要なときに、アシスタントの助けを借りることはありますが、それでも彼はあらゆる工程に細かくこだわります。ロンの彫刻は、設計図通りにつくられるというより、制作の進行とともに展開していくものなので、彼のクリエイティブな関与は作品につねに介在しています。
