東京・虎ノ門にある大倉集古館で、「特別展 大成建設コレクション もうひとりのル・コルビュジエ ～絵画をめぐって～」が開催される。会期は6月25日～8月12日。
本展は世界有数のル・コルビュジエ作品をもつ大成建設のコレクションから、約130点の作品を一堂に展示するものだ。
ル・コルビュジエ（1887～1965）は言わずと知れた20世紀を代表する建築家だが、そのいっぽうで数多くの美術作品を残したアーティストでもあった。本展に並ぶのは、油彩、素描、パピエ・コレ、版画、タピスリー、彫刻など様々なメディウムの作品。とくに、素描やパピエ・コレ作品がまとまって公開されるのはおよそ30年ぶりとなる。
ル・コルビュジエは1917年に故郷を出てパリに定住し、画家アメデ・オザンファンとともにキュビスムを批判的に継承した「ピュリスム」を提唱。機械時代に即し、大量生産の工業製品を普遍的なオブジェとしてそこに美を見出し、対象を幾何学的な形態にまで単純化し、黄金比や正方形を基準にした厳格な構図のなかで描いた。
1920年代末以降には女性を絵画の中心的テーマに据え、その姿形を描くことに注力。女性の姿は次第にデフォルメされ、変形していった。
第二次世界大戦中に一時的に事務所を閉めて疎開したル・コルビュジエは、絵画の制作に励み、身の回りの風景のみならず、過去作をもとに新しいアイデアを生み出していくようになる。また戦後になると、牡牛、翼のある一角獣、開かれた手、イコンなど象徴的なモチーフを繰り返し描くようになっていった。
そして第二次世界大戦後には、その絵画表現は、油彩に加えて版画やパピエ・コレへと広がりを見せる。描く内容も象徴的なモチーフが中心であり、より記号的で平面的な、グラフィカルとも言える表現が特徴だ。
ル・コルビュジエの建築を含むすべての創作活動の根底にあった、美術作家としての絵画への情熱。本展はその側面を十分に堪能できるものとなるだろう。
なお、会期中には古谷誠章（建築家、早稲田大学教授）、藤井由理（建築家、早稲田大学招聘研究員）、青木淳（建築家、京都市京セラ美術館館長）、加藤道夫（東京大学名誉教授）、中村研一（建築家、中部大学教授）、隈研吾（建築家、東京大学特別教授、東京大学名誉教授、早稲田大学特命教授）らによる複数のトークイベントも開催。林美佐（大成建設ギャルリー・タイセイ主任学芸員、本展監修者） によるギャラリートークも全4回予定されている。
