オノデラユキが挑む写真実験。貴重なゼラチン・シルバー・プリントの小作品も公開

　オノデラユキは1962年東京生まれの写真家。93年よりパリにアトリエを構え、世界各地で活動を行っている。これまで、カメラの中にビー玉を入れて撮影したり、既存の事件や伝説から組み上げた独自のストーリーにしたがって地球の裏側での撮影を敢行するなど、あらゆる手法を用いながら「写真とは何か」「写真で何ができるのか」という問いに向き合ってきた。時には、自分自身で2メートル大のゼラチン・シルバー・プリントの上から油絵具で着彩するなど、写真という枠組みに収まらないユニークな実験的アプローチが特徴だ。

　おもな個展に「森の中の千の鏡」（国立アートセンター、フランス、2014）、「オノデラユキ」（ヨーロッパ写真美術館、パリ、2015）、「エキスパートの眼」（国立ニセフォール・ニエプス美術館、フランス、2016）、「動きを求めて： マイブリッジ、ロダン、オノデラユキ」（静岡県立美術館、2017）など。作品はポンピドゥー・センター（パリ）を始め、サンフランシスコ近代美術館、ポール・ゲッティ美術館（アメリカ）、上海美術館、東京都写真美術館など、世界各地の美術館に所蔵されている。

　今回、東京・外神田のギャラリーキドプレスでは、オノデラの個展「オノデラユキ - 窓という装置をめぐって」を開催。本展では、同ギャラリーにて2009年に制作されたフォトグラビュール（＊）の版画作品《古着のポートレート》のうち5点を紹介。加えて、これまであまり発表されてこなかったゼラチン・シルバー・プリントの小作品のなかから「窓」にかかわる12点も展示される。

＊脚注
オリジナルフィルムの持つ白黒の連続諧調をそのまま表現できる、最も古い銅版画の写真製版。