初期作品から《太陽の塔》《明日の神話》まで。岡本太郎の全貌に迫る展覧会が大分県立美術館で開催

 「芸術は爆発だ！」のフレーズで知られ、絵画・彫刻から写真まで様々なジャンルで活躍した芸術家・岡本太郎（1911～1996）。革命的なビジョンを鮮やかに展開したその全貌に迫る「岡本太郎展」が、大分県立美術館で開催される。会期は12月26日～2020年1月24日。

　マンガ家の父・一平と歌人の母・かの子の長男として、神奈川県橘樹郡高津村（現・川崎市）に生まれた岡本。青春期をパリで過ごし、帰国後には鮮やかな色彩と力強い線による独自のスタイルで、絵画や彫刻、壁画、パブリックモニュメントなどを制作した。本展はその代表的な作品や作風の変化を、3つの章でたどろうとするもの。

　岡本は帰国後、パリで学んだ前衛的な画法を土台に、自身が「対極主義」と名付けた独自の画風を展開。「対極主義」とは無機と有機、抽象と具象、静と動など相対する要素を、融合させることなく矛盾のままに描き出すこと。1章「自己をみつめる太郎」では、初期傑作として名高い《森の掟》（1950）のほか、マンガ家であった父を思わせる《作家》（1948）など、自己との対話を深めた初期作品を紹介する。

　東京国立博物館で縄文土器に魅了された岡本は、1952年に「縄文土器論 四次元との対話」を発表。以降自ら土器や土偶の写真を撮影するほか、京都や東北、沖縄の文化遺産や原初的な日本人の姿を取材した。2章は「日本を見つめる太郎」と題し、岡本が50年代以降に撮影した写真約160点を一挙に展示する。

　そして60年代後半からの岡本は、社会問題を反映した作品や世界規模の事業に関わる作品を制作。3章「世界を見つめる太郎」では、川崎市岡本太郎美術館が所蔵する《明日の神話》の国内最大級の原画のほか、《太陽の塔》の50分の1作品や資料、そして《座ることを拒否する椅子》など、幅広い岡本の仕事を紹介する。

　制作、文筆、撮影など多様な活動で、社会に向けて芸術のあり方を問い続けた岡本。その初期から後期までをまとめて見ることのできる貴重な機会を、逃さずチェックしてほしい。