台湾を語るとき、わたしたちはつい、日本統治期にまつわる近代史や、中国との緊張関係から「台湾」を見てしまいがちだ。そんな視野をより大きな時間と空間へひらいてくれるのが、台湾の先住民である「原住民族」（＊1）とその文化実践である。それは、日本、西洋、漢人中心の歴史とは異なる地図からこの島と世界を見直す入り口でもある。
台湾原住民族の言語はオーストロネシア語族（南島語族）に属し、その広がりは台湾からフィリピン、インドネシア、太平洋の島々、西はマダガスカル、東はラパ・ヌイ（イースター島）、南はニュージーランドにまで及ぶ。台湾をユーラシア大陸の東端ではなく、海によって結ばれた巨大な島嶼世界の一部として捉える視点である。言語学や考古学では、オーストロネシア諸語が台湾から東南アジア、太平洋へと拡散したとする「台湾起源説」も有力視され、海洋世界のつながりを考える重要な手がかりともなっている。
2026年7月には、かつて「平埔族［へいほぞく］」（平地に住む原住民族）として分類されていた西拉雅族［シラヤ］が、17番目の原住民族として公式に認定された。誰が原住民族なのか、原住民族とはなにか、当事者自身の自己認識と国家による制度的な承認との関係はいまも問い直されつづけ、その動きと呼応するように新しい表現が生まれている。ここでは文学、音楽、コンテンポラリーダンス、映画、そして土地と海をめぐる実践から、現在の台湾原住民族を知るための5つの入り口を紹介したい。
1. トマス・ハヤン『タイヤル・バライ 本当の人』（2025）
タイヤル族の「百年の孤独」
歴史は通常、生き残ったものによって書かれる。ならば、死者が歴史を語ったらどうなるだろう？──タイヤル族の作家トマス・ハヤン（Tumas Hayang／李永松）の長編小説『タイヤル・バライ 本当の人』（下村作次郎・訳）は、そんな問いから始まる。
舞台は、清朝末期から日本統治期にかけて国家権力の山地進出とタイヤル族の抵抗が繰り返された大嵙崁［ダーコーハン］溪流域。清朝の開山撫番［かいざんぶばん］政策（＊2）、日本統治下の枕頭山［ちんとうざん］戦役、戦後の白色テロから現代まで、100年以上に及ぶタイヤル族の歴史をマジック・リアリズムの手法で描く。
1907年の枕頭山戦役は、台湾総督府が樟脳などの森林資源開発と山地支配のため「隘勇［あいゆう］線」（＊３）を奥地へ押し広げるなか、タイヤルが土地と生活圏を守って抵抗した戦いだった。1930年の霧社事件より20年以上前、日本の植民地国家が原住民族の領域へ入り込んでいく最前線で起きた「郷土防衛」の戦いともいえる。
物語では、狩人、飛行士、白色テロ被害者の子、老いた幽霊という異なる時代の4人の「ワタン」が、死者同士の対話を通じて断片化された記憶をつないでいく。第1部の狩人ワタンが生きる山には、祖先から伝わるGaga──タイヤルの生活規範や倫理──と、「森林法」「野生動物保護法」など現代の法律が併存し、かつて当然だったタイヤルの狩猟が「違法」とされている（＊4）。パイワン族ルーツのアーティスト、チャン・ウェンマン(張恩滿／Rawus Tjuliaviya)も《台湾原住民獵槍除罪化》（2014）で、同じ問題を扱っている。
題名の「Balay／バライ」はタイヤル語で「本当の」「真実の」を意味する。では「本当のタイヤル」とは誰なのか。族語を話す人か、それともGagaを守り続ける人だろうか？ 台湾原住民族文学の形成と発展を支えてきたプユマ族の文学者・スン・ダーチュアン（孫大川／Paelabang Danapan）は、これを「現代の原住民の魂の深層に関わる問い」とし、それは生涯をかけて命絶えるその瞬間まで努力され、現在と未来へ開かれたものと説く。さらに孫は、日本語版に寄せて、「私たちが最も求めている読者は、まさしく日本の友人たちです。それは、私たちの記憶には、いつも日本人の影があるからです」と記してもいる。
タイヤルの暮らす「森」に咲くシマサルスベリ、ムササビ、川魚と共に泳ぐ少女が描かれた日本語版のうつくしい装丁画は、日本のアーティスト・やなぎみわが手がけている。
タイヤル・バライ＝著 下村作次郎＝訳 田畑書店 2025年刊 3080円
