アール・ブリュットの誤読と課題、そして可能性
日本におけるアール・ブリュットの受容──舛次崇、戸來貴規、小幡正雄、山崎健一
滋賀県立美術館では、4月20日から6月23日まで「つくる冒険 日本のアール・ブリュット45人」展を開催している。アール・ブリュット（Art Brut、以下AB）は、1940年代にフランスのアーティスト、ジャン・デュビュッフェが提唱した美術の概念で、日本語では「生（なま）の芸術」と訳される。デュビュッフェは、精神疾患者や独学のつくり手が生み出す独特の表現に関心を持ち、これをABと名付けた。ちなみに「ブリュット（Brut）」はシャンパン用語で、加糖されていない生の状態を意味し、辛口の味わいを示す（デュビュッフェはワイン商でもあった）。
日本では2010年頃から、ABが美術や福祉の業界で話題となり始めた。その最大のきっかけは、2010年にフランス、パリのアル・サン・ピエール美術館で開催された「アール・ブリュット・ジャポネ（ART BRUT JAPONAIS、以下ABJ）」展であろう。この展覧会では、日本各地の障害者による作品が日本のABとして紹介され、現地で話題を呼んだ。同展は日本に凱旋し、国内の公立美術館を巡回した。パリからの逆輸入のかたちで、ABは日本での知名度を増し、同時に障害者による創作活動が注目を集めた。
ABJ展に出展した63人のうち、展覧会後に日本財団が収蔵していた45人のつくり手による作品が昨年8月、滋賀県立美術館に寄贈（一部寄託）された。本展は、この45人の作品をお披露目している。ここでは、そこから4名のつくり手を紹介しよう。
