2016年に逝去した画家・合田佐和子の個展が、天王洲のANOMALYで開催される。
合田は1940年高知県生まれ。幼少期、戦後の焼け跡から金属片などのガラクタや自然物を拾い集め、造形美に大きな興味を持ったという。59年には武蔵野美術学校（現・武蔵野美術大学）に入学し、卒業後は唐十郎が主宰する「状況劇場」、寺山修司主宰の「天井桟敷」といった劇団の舞台美術や宣伝に参加した。
そして65年、瀧口修造の勧めにより初の個展を開催。当初はガラクタによるオブジェを発表していたが、その後は絵画、ポラロイド写真と活動の幅を広げていく。鬼籍に入るまで精力的に発表を行い、2001年に「森村泰昌と合田佐和子展」（高知県立美術館）を、03年には個展「合田佐和子 影像 ～絵画・オブジェ・写真～」（渋谷区立松濤美術館）を開催した。
そんな合田が多く描いたのが、映画や舞台スターたちのポートレイトだ。強いライティングで撮影され、修正・印刷を経て本来の姿を失ったスターの姿。合田はそれを写実的に描くことで、光の産物としての写真と、その裏で重く傷ついていたスターたちの「痛み」を拾い上げようとした。
また、自身の作品について「レンズ効果」という言葉を用いていた合田。人間の「眼」やバラの花を重要なモチーフとした、オーロラやプラズマ放電を思わせる色彩も特徴的だ。深い色の瞳や花びらの重なりはあの世の光景のようでもあり、静かな激しさを秘めて描かれている。
唐十郎や寺山修司、瀧口修造、巖谷國士、蜷川幸雄など、時代の寵児たちと出会い、様々な作品を生み出した合田。本展ではその金字塔とも言える、70～2000年代に描かれた銀幕スターや「眼」の油彩画、ドローイングを見ることができる。
なお、ANOMALYでは小谷元彦の個展「Tulpa –Here is me」が同時開催。こちらもあわせてチェックしたい。
