リアル（写実）のゆくえ

　平塚市美術館は企画展「リアル（写実）のゆくえ 現代の作家たち 生きること、写すこと」を開催。松本喜三郎らが手がけた生人形、高橋由一の油彩画を導入に、現代の絵画と彫刻における写実表現を検証する。

「生人形」とは、人間のように精巧につくられた人形のこと。幕末から明治初めに流行したその迫真の技は、当時の日本人だけでなく、来日した西洋人にも大きな衝撃を与えた。明治20年代に滞日した人類学者シュトラッツは「解剖学の知識もなしに強い迫真性をもって模写することができる」生人形師の力量に感嘆。またシュトラッツは、生人形が理想化も図式化もされず、ありのままの姿であることにも着目した。

　日本人のなかで、幼い時に松本喜三郎の生人形の見世物を見た彫刻家・高村光雲は、後年、西洋由来ではない写実を気付かせた存在として、松本喜三郎をはじめとする生人形師を敬慕した。ここで重要なのは、写実表現はそもそも日本にあったということ。さかのぼれば江戸期の自在置物、さらには鎌倉時代の仏像に行きつき、写実は洋の東西を問わず追求されてきたといえるだろう。

　本展は、松本喜三郎らの生人形、西洋の写実表現を受容した高橋由一の油彩画を起点に、現代の絵画と彫刻における写実表現を検証するもの。西洋の文脈のみではとらえきれない、日本の「写実」について探る。