「生誕100年 昭和を生きた画家 牧野邦夫 －その魂の召喚－」（茅ヶ崎市美術館）会場レポート。圧倒的な写実表現を極めた画家は、何を描き続けたのか
「第3章：想いのままに －完成期・昭和50年代－」の展示風景。手前は《海と戦さ（平家物語より）》（1975） 牧野邦夫による自画像の数々。左から《群集の中の自画像》（1979）、《室内の自画像》（1976）、《ひん曲がった食卓》（1982） 「第2章：レンブラントとの対話 －開花期・昭和40年代－」の展示風景 牧野邦夫による自画像の数々。ここまで自画像の並ぶ展覧会も珍しい 《複製のある部屋》（1962）。本作は新鋭画家の登竜門であった「安井賞」に入選した作品でもある 「第2章：レンブラントとの対話 －開花期・昭和40年代－」の展示風景 「第3章：想いのままに －完成期・昭和50年代－」の展示風景。手前は《海と戦さ（平家物語より）》（1975） 牧野が京都滞在時に描いた《戒壇院を追はれる浮浪者D君》（1984） 「終章：魂の召喚 －その終焉・昭和60年代－」。ここでは主に牧野による晩年の作品が展示される 《未完成の塔》。本作は牧野が50歳のときに描き始めた作品で、10年ごとに一層ずつ描き進めていく構想が立てられていた 5 / 12
編集部
