　渋谷PARCOを舞台に開催されるアート＆カルチャーイベント「P.O.N.D. 2026」がスタートした。会期は10月2日〜19日。2020年に始まり、今年で7回目を迎える「P.O.N.D.」は、アート、ファッション、音楽、映像などジャンルを横断する表現を紹介してきた。今回は4階のPARCO MUSEUM TOKYOを中心に、1階エントランス、9階SUPER DOMMUNE、地下1階GALLERY X BY PARCO、10階PBOX STNDまで、渋谷PARCOの館内各所へとプログラムを広げる。

　今年掲げられたテーマは「re/sort」。「resort」という語が持つ、人々が集う場所という意味に、「re＝再び」「sort＝整理する」というふたつの語を重ね、見慣れたものや価値観を捉え直し、選び直し、組み替えていくことをひとつの起点とする。アートディレクションは田岡美紗子、空間ディレクションは京都を拠点とするクリエイティブファーム・NEW DOMAINが担当した。

「re/sort」から考える、ものを見る位置

　4階のPARCO MUSEUM TOKYOでは、国内外から集まった10名によるグループ展を開催。HAL、kerocchi、LI MUYUN、masato yamada、Seooh Park、今井歩美、川端健太、櫻井隆平、百野幹人、矢野憩啓が参加している。写真、絵画、彫刻、インスタレーションなど、それぞれ異なるメディアを用いる作家たちがひとつの空間に集う。

　櫻井隆平は、仏教美術における「踏むもの／踏まれるもの」の関係を組み替える。《Rotating Objects No.4: 上の下》では、四天王の足もとに踏み伏せられる邪鬼という構図から着想した、上と下、支えるものと動かすものの関係へと視線を向ける。フローラルフォームでつくられた像は鑑賞者の操作によって回転し、上部との接触によって徐々に削られていく。重量、素材、摩擦、回転によって、固定されていたはずの上下関係が別のものへと変化していく。

　LI MUYUNは、自身の身体を通して「自由」と「責任」の関係を問いかける。《自由唱》では、ひとつのスクリーンに自身の姿を投影。1時間にわたり「私が責任を取ります」と繰り返す映像と、数珠を手に座禅を組み同じ言葉を唱える映像を重ね合わせている。本作はジャン＝ポール・サルトル（1905〜1980）の実存主義から着想したもので、自由な存在であることと、自らの選択に責任を負うことを、ひとつの身体を通して並置する。時間の経過とともに疲労や身体の脆弱さも画面に現れてくる。

今井歩美による作品。左から《Traces in the Dark》、《Pattern》、《幻の登山》、《半身》

　今井歩美は、木版画から着想を得て、木を彫るという行為を起点に造形作品を制作する。通常であれば完成時には消えてしまう下描きの線やテープの跡など、制作途中の痕跡をあえて作品のなかにとどめることで、表面には現れないものへと目を向ける。完成された形だけではなく、そこへ至るまでの時間や行為も作品の一部となっている。

　masato yamadaは、ロンドンで拾得・購入したシャツ、鍵、段ボール箱、靴、ガラスといった身近なものに、わずかな介入を施す。それらは都市の路地裏やバックステージを思わせる細い通路に配置されている。本来の用途や文脈から少しだけずらされた大量生産品は、それまで背景へと退いていた親密さや欲望、身体の気配を浮かび上がらせる。

　HALは、写真を時間を保存する平面としてだけでなく、物質へと変換できるものとして扱う。複数の時間に撮影した写真をひとつの画面へまとめる「パノラマコラージュ」を発展させ、プリントを重ねることで写真を立体へと変換する。グーグルストリートビューを用いた作品《Gun》では、高速道路上でストリートビューを撮影する車が警察に止められている瞬間など、オンライン上で再発見した場所や出来事を素材としている。

渋谷PARCOで「P.O.N.D. 2026」が開催中。「re/sort」をテーマに、アートとカルチャーが館内各所に展開