　1886年から1968年まで、82年の生涯を生きた藤田嗣治（レオナ—ル・フジタ）は、その人生の大半をフランスで過ごし、晩年にはフランス国籍を取得して欧州を代表する画家となった。

　近年、日本では2006年に開催された、「生誕120年藤田嗣治展」（東京国立近代美術館、京都国立近代美術館、広島県立美術館）や、「生誕130年記念藤田嗣治展東と西を結ぶ絵画」（名古屋市美術館、兵庫県立美術館、府中市美術館）、「レオナール・フジタとモデルたち」（DIC川村記念美術館ほか）など、その画業を回顧する機会は少なくない。また、15年に東京国立近代美術館で行われた「MOMATコレクション　特集：藤田嗣治、全所蔵作品展示。」では、藤田が手がけた戦争画14点が初めて一堂に展示され、話題を集めたことも記憶に新しい。

　その藤田が2018年に没後50年を迎えるのを機に、東京都美術館と京都国立近代美術館で過去最大級の回顧展「没後50年　藤田嗣治展」が開催される。

藤田嗣治　礼拝　1962-63　パリ市立近代美術館蔵　© Musée d' Art Moderne / Roger-Viollet　© Fondation Foujita / ADAGP, Paris & JASPAR, Tokyo, 2017 E2833

　本展は、「風景画」「肖像画」「裸婦」「宗教画」などのテーマごとに、新たな視点から藤田をとらえようとする試み。1920年代のパリのサロンなど主要な展覧会に出品された、国内外の公的コレクションを中心に百数十点を厳選。

　没後直後の回顧展以降、長らく出品されることのなかった作品や、近年所在が新たに確認された作品なども展示されるという。

藤田嗣治　自画像　1929　東京国立近代美術館蔵　© Fondation Foujita / ADAGP, Paris & JASPAR, Tokyo, 2017 E2833

　また、藤田の代名詞でもある、1920年代の「乳白色の裸婦」は10点以上が集まるほか、戦後、日本を去り再びフランスへ向かう途中の1949年にニューヨークで描かれた作品もまとまって展覧。

　東京国立近代美術館や京都国立近代美術館、大原美術館などの国内美術館をはじめ、パリのポンピドゥー・センターやプティ・パレ美術館、アメリカのシカゴ美術館など、世界各国の美術館から第一級の藤田作品が集う。

藤田嗣治　カフェ　1949　ポンピドゥー・センター蔵　Photo © Musée La Piscine (Roubaix), Dist. RMN-Grand Palais / Arnaud Loubry / distributed by AMF
© Fondation Foujita / ADAGP, Paris & JASPAR, Tokyo, 2017 E2833

没後50年。 藤田嗣治の過去最大級回顧展が東京と京都で開催へ

没後50年。
藤田嗣治の過去最大級回顧展が東京と京都で開催へ