　東京・早稲田の草間彌生美術館で、「草間彌生、具象を描く」展が4月27日より開催される。

　草間彌生は、単一モチーフの反復による抽象絵画でよく知られる作家だが、10代の頃から対象を的確に描きとめた動植物の写生が多く残されている。活動初期に磨いた観察力と写生による具象的な作品表現は、彼女の創作活動の出発点であると同時に、幻視や内面のヴィジョンを具体的なかたちに表すものとして、その後も様々な変遷を遂げてきた。

　本展では、1940年代から現在までに草間が制作してきた具象作品の多様な展開に注目。渡米前のスケッチや日本画をはじめ、70〜90年代に集中的に取り組んでいたコラージュ、1979年に着手して以降おびただしい点数を手がけている版画など、多様な具象的表現を見ることができる。

　また、それらのなかに頻出する動植物や日用品といった親しみやすい身近なモチーフの作品も紹介。2000年以降に手がける近年の草間の画業を代表する絵画連作からは、自画像や不思議な人物像が大小様々なキャンバスに自由奔放に描かれた作品群も集まる。横顔や目といった、あるひとつの具象的なイメージが全体を埋め尽くすように繰り返し描かれることによって、オールオーヴァーな抽象絵画に限りなく近い様相を成している草間作品の特徴を味わうことができる。

草間彌生　わかきおんなたちの愛と恋の美しきあつまりよ　えぶりでいの美しき日々よ　私の心のかぎりの美しさ　皆、EVERY DAY I PRAY FOR LOVE　2021　© YAYOI KUSAMA

　そのほか、草間の代表的なモチーフのひとつであるかぼちゃからは、同館の開館を記念して制作したミラールームのインスタレーションと、大型の彫刻が展示。さらに、1960年代に初めて発表したボートを用いたソフト・スカルプチュアの最新作も世界初公開予定となっているので、ぜひ足を運んで目撃してほしい。

草間彌生美術館で「草間彌生、具象を描く」展が開催。草間の初期から現在までの具象的表現に注目