2026年7月号　特集「21世紀の現代アート事典」

到来する21世紀のアート

アートの中心はどこにある？

脱中心化（ヨーロッパ中心主義、ブラック・アート、アフロ・ フューチャリズム、ディアスポラ、トランスナショナル、都市と地方、先住民の現代アート、脱植民地化、文化財返還、アクターネットワークセオリー／アートネクサス、エコロジー／ マルチスピーシーズ、反ユダヤ主義、天才神話の解体）

国際展の動向（ヴェネチア・ビエンナーレ、ドクメンタ、国際芸術祭「あいち2025」／フール・アル・カシミ、光州ビエンナーレ、ホイットニー・ ビエンナーレ、タイランド・ ビエンナーレ／富山妙子、ベルリン・ビエンナーレ、横浜トリエンナーレ）

覇権主義国家の時代（アメリカ──覇権国家と文化統制、DEI撤廃と文化戦争、建国250周年とナショナル・ナラティブ、混迷するアメリカ館、抵抗のアート、分断されるロシア芸術、戦時下のウクライナ、香港──祝祭と沈黙が共存する都市、パレスチナ──別のかたちで現実にふれる）

生・身体と表現の関係とは？

フェミニズム、クィア（「フェミニズム、クィア理論の10年」、クィアな時間と場所、「エコロジー、ジェンダー、ケア」、「#MeeToo、アクティビズム、コレクティブ」、インターセクショナリティの現在、トランスジェンダーの理論と美学、バックラッシュとピンクウォッシング、サイバーフェミニズムの転回、AI／アルゴリズムとジェンダー、リプロダクティブ・ライツの政治、アセクシュアル／アロマンティック、フェミニズム／クィアの展覧会とアーカイブ実践）

障害とアート（アクセシビリティ、エイブリズム、障害の社会モデル、クリップ理論、ケアとアート、ウェルビーイング、社会的処方、アール・ブリュットの展開、障害者のアートと経済、障害のあるアーティストの活躍、視覚障害とアート、聴覚障害とアート、福祉施設のアートセンター化）

社会にとってアートは必要か？

アート・アクティビズム（表現の現場の改善を求める動向、同時代的な「Union」の潮流、あいち2025でのLand Acknowledgementの発出、美術館・公共空間でのアートウォッシングへの抵抗、ソーシャリー・エンゲイジド・アート、国・自治体による取り組みと懸念、「ウォーキズム、バックラッシュ」）

表現の自由（ナン・ゴールディン回顧展での検閲、あいちトリエンナーレ2019とそれ以降、白川昌生《群馬県朝鮮人強制連行追悼碑》撤去事件、飯山由貴《In-Mates》上映禁止と行政による人権侵害、福島第一原発事故とヤノベケンジ《サン・チャイルド》、「表現の自由」、民間インフラによる「検閲」、アプロプリエーション・アートと著作権、アート市場とマネーロンダリング規制、NFTと生成AI──所有の幻想と創作の曖昧化）

世界のメディア・批評（大手アートメディアの揺らぎ、偏在する美術批評、アートメディアのサークル化、小規模出版社が批評を支える、可変する思想──グリッサンとハートマン、「The Carrier Bag of Tech」の新たな試み）

「制作」はどう変化している？

制作・作者を問い直す（アート・コレクティブ、ダークマター、インフラストラクチャー、パフォーマンス、アクターとしての鑑賞者、共同制作とスタッフ・クレジット化、オフ・ミュージアムの現在）

メディウム（絵画の諸潮流、情動と身体への回帰、五感の探究、手芸、生態系システムの構築、レクチャー・パフォーマンス、リサーチベースド・アート、スピリチュアリズム、神話的、ゲーム化するアート）

テクノロジー（AIと芸術をめぐる思想的課題、「AI普及への論点、アートによる応答」、デジタル空間におけるアート、インターネット美学、スペキュラティブ・デザイン、デュアルユース（軍民両用）、ポストヒューマン、何が「プラットフォーム」を支えているか）

ストリート（ポストコロナと路上への回帰、「セルフプリント、プロダクトの時代」、拠点・ネットワークづくりも制作のうち）

オルタナティブはどこにある？

オルタナティブ・シーン（複数のオルタナティブ、息づく国内のオルタナティブ・シーン、多様な職能の可視化、インストーラー、インディペンデント・キュレーター、コーポレーション・コラボレーション、越境するネットワーク構築、アジアのオルタナティブ・スペース、オンライン・スペシフィック、ダンスと混ざり合う場、オルタナティブ・メディア、自主的な学びの場、オルタナティブ・スペースの変化、アーティスト・イン・レジデンスの現在、地域とアート／コミュニティ・メイキング、セミクローズド（半ば閉じること）、場所に依存しない、見えづらさ／残りづらさ、いかにサバイブするか？）

アートとマーケットの関係はいま？

アートマーケットの動向（Hype（ハイプ）からレッドチップ・アートへ、「中国の躍進、アジア市場の多極共存へ」、中東マネー、フリーボート、日本の保税制度緩和、トランプ関税の影響、「ブラック・アート、女性作家のマーケット」、「日系アメリカ人、若手日本人のマーケット」、「デジタル・アート、NFTアート」、オンラインプラットフォーム、「アート思考」のビジネスへの活用）

マーケットのプレイヤー（世界の美術館の動向、海外大手ギャラリーの動向、「アーティスト、中小ギャラリーの動向」、国内ギャラリーの動向、海外アートフェアの動向、国内アートフェアの動向、海外オークションの動向、国内オークションの動向、日本の新世代コレクターの台頭）

アートのインフラは持続可能か？

作品の管理と見せ方（ミュージアムのDX化、「女性」への注目と歴史の再構築、「常設」の流動化、コレクションと災害、作品管理の問題と課題、贋作、アウトリーチ、「パフォーマンス、タイム・ベースド・メディアの設置」、キャプションの変化、"サブカル"展の成熟、入場料と「やむを得ない事情」、学芸員本・学芸員マンガ、

美術館制度（博物館の定義、コロナ禍と休館、オープンとリニューアル、DEIとアクセシビリティ、「没入、イマーシブ」、ミュージアムを支えるグッズ、サードプレイスとユニークベニュー、収蔵庫の未来、コレクションを手放すとき、SDGs、ミュージアムの"社会的な役割"）

大学（グローバル化する美術教育、学芸芸術への回帰、地域資源とプロジェクト型教育、教育現場における公共性、学生発表の促進と安全性の確保、アート・アーカイブと大学）

文化政策（災害の文化政策、文化権、法の変化と対象の広がり、コロナ禍の緊急支援と同業者間の共助、地域アーツカウンシルの増加、コンテンツ産業、自治体の文化政策、地域の多様な連携、緊急時の文化支援制度、記録と記憶の継承）

トピックで振り返るアートのこの10年

小田原のどか×清水知子×アンドリュー・マークル×山本浩貴　21世紀──危機と多声の時代のアート